「そのさきの生命」に込められた思いとは・・・

　ツマヨウジの先端は、点であり、線・面・立体、
　そして動き出す力を表現することができます。　　　
　その動きが作り出す生命感を見ていただく方にも　　　　
　感じていただければと考えました。

　目に見える見えないに関わらず、
「生きることは動くこと」というメッセージが
　伝わると嬉しいのですが。

　マイ・イケバナ2015で3人の審査員による特別賞をいただきました。その際、
　南嶌宏先生から「そろそろ個展をやって世に問うてはどうか」とお声がけいただき、
　そばにいらっしゃった理事長先生も「いつやるの？」と言って下さったこともあり、
　いつかはやりたいと思っていました。

Q.モチーフはどのように決めますか？

　毎回マイイケ会場で、審査員の南嶌先生に作品への感想と、つぎはどう
　いう展開が見たいですか？と率直にうかがってきました。
　美術評論家ならではの感性で、次々と「こんなのできないだろうけど、見て
　みたい」とお話くださるので、それを手がかりに課題を見つけてきました。
　それを作品にするにあたって、モチーフを決めます。
　具体的には生物の一部分（ミトコンドリア、シナプスとか）や植物（ウス
　キキヌガサタケとか）など、自然から触発される場合が多いです。

Q.素材の変遷がありますが、どのように選択するのですか？

　マイ・イケバナ2008でＨＭ氏賞・ＡＫ氏賞を頂いたのが初の受賞でしたが、その時の素材は
　マカロニでした。
　食品会社に勤めているので、賞味期限切れのマカロニ4kgが廃棄されそうになっているのを譲って
　もらい、作品にしたものです。
　マカロニは素材としては面白いのですが、廃棄マカロニはそうそう出るものでもなく、
　まして食べられるものを使うことは食べ物を扱う人間としてはできません。
　そこで、1999年から素材として度々使っていたツマヨウジを使ってみようと思いました。
　ツマヨウジは小学生の頃からお気に入りで、尖った先端の点々がつくる表情の変化が、
　とても面白いと思っていました。

Q.「マイイケ」の魅力と、普通のいけばなとの相違・共通点　はありますか？

　「いけばな」は、花材自らの持つ魅力をひき出し、構成する作品だと理解しているのですが、　
　マイイケ作品は素材に何の制約もなく、作者自身が表現したいことを自由に創作できる
　作品です。
　共通点といえば、いけばなで身についたと思われる線やバランス感覚を多くのマイイケ作品
　に見ることができる点でしょうか。

　銀行営業日・営業時間中のみの開場のため、　　　
　「見に行けない」というお言葉をいただきましたが、
　会社員である私にとっては、個展会場にずっと詰めていなくて
　管理していただけるこの銀行は、ありがたい空間でした。

　本個展は、昨夏南嶌先生から頂いた宿題だったので、
　「先生の課題をこんな形でやります！」とご案内ハガキを
　出しました。その直後、南嶌先生の訃報を知り、あまりにも
　タイミングが悪いと悔やみました。
　でも、何とか開催して多くの方に作品を見ていただくことが
　できて、南嶌先生に感謝したいと思います。


　　皆さまには、「マイ・イケバナ」に興味をもっていただき、是非とも
　　会場まで足を運んでいただければ嬉しく思います。